La aclamada obra de Laura Casabé, basada en cuentos de Mariana Enriquez, fue elegida por la Academia de Cine para representar al país en la categoría de Mejor Película Iberoamericana.
El cine nacional ya tiene a su gran candidata oficial para la próxima temporada de premios internacionales. «La virgen de la tosquera», el elogiado largometraje de terror y horror social dirigido por la cineasta Laura Casabé, fue formalmente seleccionado como la representante de la Argentina para competir en la 41.ª edición de los prestigiosos Premios Goya 2027. La película viajará al continente europeo con el objetivo de alzarse con la codiciada estatuilla en la terna de Mejor Película Iberoamericana, una categoría que históricamente le ha resultado muy favorable a las producciones de nuestro país.
La confirmación institucional de esta candidatura se llevó a cabo este último lunes mediante una ceremonia especial, celebrada en la residencia del embajador de España en la Argentina, Joaquín María de Arístegui Laborde. El evento diplomático contó con la destacada participación de la actriz y directora Dolores Fonzi, en su carácter de integrante activa de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina. Durante la lectura formal del sobre ganador, Fonzi destacó el peso simbólico de este recambio generacional, recordando con emoción que hace apenas unos meses ella misma tuvo la inmensa felicidad de recibir en Barcelona el Premio Goya en esta exacta categoría por su ópera prima, «Belén».
El universo literario de Mariana Enriquez en pantalla
La cinta seleccionada, que tiene una duración de 95 minutos y es el fruto de una ambiciosa coproducción internacional entre Argentina, México y España, ostenta un pedigree narrativo de enorme peso. El guion de la obra fue meticulosamente adaptado por el reconocido realizador Benjamín Naishtat, quien tomó como piedra angular de la historia dos relatos fundamentales de la multipremiada escritora local Mariana Enriquez: «La Virgen de la Tosquera» y «El carrito», ambos textos pertenecientes al exitoso libro de cuentos «Los peligros de fumar en la cama».
La trama de la película sumerge al espectador en las profundidades geográficas y emocionales del conurbano bonaerense durante los turbulentos meses de la crisis socioeconómica del año 2001. La narrativa sigue muy de cerca la cotidianidad de Natalia, una joven que convive con su abuela y que transita el siempre complejo tramo final de su adolescencia. Su derrotero personal se enmarca en un verano sumamente agobiante, signado de forma simultánea por el despertar irrefrenable del deseo, la efervescencia de la violencia social circundante y una progresiva deriva hacia lo fantástico, donde elementos crudos del terror irrumpen sin previo aviso para quebrar la realidad. Para dar vida a este oscuro microcosmos, la producción reunió a un sólido elenco encabezado por Dolores Oliverio, junto a Luisa Merelas, Fernanda Echevarría, Candela Flores, Isabel Bracamonte, Agustín Sosa y Dady Brieva.
Un camino jalonado de distinciones
Antes de iniciar su campaña hacia los galardones españoles, el filme ya había logrado solidificar un formidable prestigio en el circuito competitivo de festivales. Su estreno mundial se produjo en el mítico certamen de Sundance durante su edición de 2025, obteniendo el inmenso hito de ser la única película latinoamericana seleccionada por los programadores norteamericanos. Tras esa notable plataforma de lanzamiento, arrasó en el plano local durante el Bafici porteño, donde cosechó nada menos que cuatro premios de peso, destacándose el Gran Premio del Jurado. Posteriormente, sumó a sus vitrinas una mención especial en el Festival de Leeds y el preciado premio a la Mejor Fotografía en Sitges, la meca del cine de género.
Una elección reñida en la Academia
La consagración de esta película no fue una tarea sencilla. Según detalló la entidad que nuclea a más de setecientos profesionales de la industria audiovisual argentina, el proceso de votación interna requirió dos arduas fases bajo la fiscalización estricta de la Escribanía D’Alessio. En la instancia final de evaluación, la obra de Casabé logró sobreponerse por un estrecho margen ante competidoras de altísimo calibre autoral, dejando finalmente en el camino a «Nuestra Tierra» de Lucrecia Martel, «Parque Lezama» de Juan José Campanella y «El Partido» de Juan Cabral y Santiago Franco.
